El Museoは、主要な調査で「ラテンアート」を定義しようとしています

博物館の最初の3年に一度、不完全ですが刺激的で、上陸に成功しました。

ルイスフローレスのエスタモスビエン? (2020)、等身大の彫刻の二重自画像。そして壁には、ドミニク・デュロソーのマミーがここにいた:汚れた?デトックス-ベアミネラル? (2019)、エルムセオデルバリオにて。

過去1年間、ニューヨーク市の博物館の時計はCovidの時間で動いていました。昨年3月に封鎖が行われたとき、進行中の展示会は暗くなった。いくつかは後で最後のガスプの実行のために再開しました。他の人は二度と光を見ませんでした。もともと過去数ヶ月の間にデビューする予定だったさらに他のものは、新しいスロットを切り開く必要がありました。 私たちは元気です-トリエンナーレ20/21 エルムセオデルバリオでは、着陸が遅れた到着の1つです。

このショーは、エル・ムセオがラテン系アートと呼んでいるものについての最初の全国調査であり、主に米国で活動しているラテンアメリカ系の芸術家を説明するために、多くの議論がなされているジェンダーニュートラルであり、ラテン系またはラティーナの代替案を文化的に受け入れています。またはカリブ海。博物館の当初の計画は、ショーを2020年の2つの明確な政治イベント、米国国勢調査と大統領選挙と一致させ、反映させることでした。それは両方を逃しました、しかしそれでもたくさんのニュースに見えます。移民、人種的正義、アイデンティティの主張は、民族的およびその他の点で、国の物語の不朽の特徴です。そして、ショーは彼らについて非常に重要です。



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クレジット...キャンディダ・アルバレスとモニーク・メロッシュ・ギャラリー

そのタイトルであるEstamosBien — We’re fine —は、ハリケーンマリアによるプエルトリコの荒廃をきっかけに、シカゴを拠点とするキャンディダアルバレスによる2017年の絵画である、展覧会の作品に触発されました。皮肉を帯びた言葉は、弾力性と苦味の両方を示唆しています。そして、ショーの他の41人のアーティストの作品の多くは、同様の方法で複雑になっています。

エルムセオのキュレーターであるロドリーゴモウラとスザンナV.テムキン、そしてアーティストのエリアアルバが主催するトリエナルは、美術館から委託されたデジタル作品のハードコピーバージョンが設置された紹介ギャラリーで始まります。 1つ—サンディエゴのデュオCollective Magpie(TaeHwangとM.R.Barnadas)によって作成され、Who Designs Your Ra​​ce?というタイトルが付けられました。 —は インタラクティブな国勢調査スタイルの調査、 しかし、統計的事実ではなく、個人的な感情によって動かされます。参加者の人種的および民族的偏見を明らかにすることを目的としています。

2番目の作品であるリザニアクルスのアメリカンドリームの訃報—ドミニカ共和国で生まれ、現在はブルックリンに拠点を置いています—は、クルスが提起した質問に対する数十人の書面による短い声明の回答の形をとっています。夢への信頼を失いますか?全体 回答のアーカイブ 、かつてはオンラインでしか読めなかったものが、ギャラリーで入手できる持ち帰り用の出版物に印刷されており、それはキーパーです。

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クレジット...集合マグパイ

最後に、3番目の紹介作品は、フィラデルフィアのアーティスト、アダ・トリロによる2020年のブラック・ライヴズ・マターのダイインの1枚の大きな写真で、ジョージ・フロイドとブレオナ・テイラーの警察による殺害後に故郷の街で行われました。男性と女性、明るい肌と暗い肌の、目が見える限り伸びる、そして国の奴隷所有の初代大統領であるジョージワシントンの市民記念碑を取り巻く、うつ伏せの体の塊の画像は、展示会の背景となった歴史の精神を修正し、正義を要求するエネルギー。

そして、その精神は、しばしば斜めに、控えめなジェスチャーで、そして少量で、ショーにあります。作品のかなりの割合が、大衆文化を素材として取り入れています。イヴェット・マヨルガは18世紀のヨーロッパのロココ様式で絵を描いていますが、シカゴ近郊のメキシコのパン屋でおなじみのケーキデコレーション技法を使用しています。アーティストでありゲイの活動家であるジョーイテリルによる静物画— 1955年にロサンゼルスで生まれた彼は、ショーの2人のシニア参加者の1人であるアルバレスとともに、食料品、バフブラウンの男性の体、HIVの画像を組み合わせています。薬。もう1人の若いアンジェレノの画家、パトリックマルティネスは、マークアップされた市壁のパノラマのリフに、LEDサイネージ広告のフェイスマスク、ライソールワイプ、トイレットペーパーを組み込んでいます。

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クレジット...ジョーイ・テリル

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クレジット...パトリック・マルティネスとチャーリー・ジェームス

そして、2016年の「Dinneras I Remember」というタイトルの甘くて短いビデオで、フランシス・アルメンダレスは労働者階級の子供時代の家族の食事を再訪し、それぞれの料理を愛情を込めて制作された傑作として紹介します。

家族の承認は、近くでも遠くでも、繰り返される要素です。それは、ドミニカ共和国とワシントンハイツの間でネットワーク化された親戚のグロアナメレンデスの写真の肖像画と、南北アメリカに広く散らばっているクィアの友人の拡大家族のXime IzquierdoUgazによる肖像画(それぞれ金枠)で明らかです。

そして、移住がまだ最近の歴史である人にとって、場所-あなたが去る場所とあなたが来る場所-は共鳴する主題です。 Eddie R. Aparicioは、中央アメリカからの移民が多いロサンゼルス近郊で、イチジクの木の表面にカーテンのようなゴム製のキャストを作成します。第一世代のメキシコ系アメリカ人であるマリア・ガスパーは、旅行中に出会った風景の中に、カモフラージュで半分隠された自分自身を写真に収めています。

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クレジット...マリア・ガスパー

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クレジット...TA / Sチーム

Gasparは、シーズンの早い時期にMoMAPS1で開催された展示会MarkingTime:Art in the Age of MassIncarcerationに印象的な貢献をしました。投獄はアメリカのラテン系の物語の暗い部分であり、ショーはこれを認めています。デジタルエントリの中には、チームが作成したビジュアルデータベースがあります。 引き裂かれた/分離された、 これには、公的および私的を問わず、数百の移民拘禁センターの観点から米国をマッピングした画像が含まれています。 ICE施設は明るいオレンジ色の点で示され、それらが癌細胞のように全国に広がっているのを見るのは衝撃です。

宣言された政治ショーの他の1つの作品、テキサスを拠点とするMichael Menchacaによる壁を埋めるビデオアニメーションだけが、同等の情報パンチを提供します。 「国境のない檻」と題され、エルムセオから委託されたこの作品は、ヨーロッパで最も早くアメリカ大陸に到着した先住民の抑圧の歴史をビデオゲームスタイルで表現したものです。美術館が初めて使用するスペースであるショーの最後のギャラリーに設置されたこの作品は、非常に活発で、攻撃的で、ノンストップで猛烈な勢いで、すべて良いものです。

それはまた、ショーの文脈の外でそれ自体で立つことができます、そしてそれは他のいくつかの作品についても言うことができます。

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クレジット...マイケルメンチャカ

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クレジット...マイケルメンチャカ

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クレジット...近所の博物館;マーティンセック

これらの中で、ルイス・フローレスの等身大のかぎ針編みの二重自画像を指摘します。 Ektor Garciaの蝶の形の透かし彫りの柱にもかぎ針編みですが、この場合は銅線からです。そして、SimonetteQuaminaによる記念碑的なスモーキーグレーのプリント作品に。また、2004年にテキサス州エルパソにアーティストのロバートジャクソンハリントンによって設立された、ポケットアート美術館(MoPA)の常設コレクションからの作品の大規模な調査の範囲内での調査をお勧めします。素晴らしいこと。

そして、プエルトリコの人形劇集団によるビデオがあります。これは、自分自身をポンシリクレアシオンと呼び、主にサンファンに住んで働いている双子の兄弟パブロとエフラインデルヒエロで構成されています。彼らは2020年にビデオを作成したときにそこで隔離され、その外観から、ロックされた通りをパレードし、1人の兄弟がドラムのキャッチーなタトゥーを叩き、もう1人が身に着けているとほとんど自分たちの町になりました。 、彼の体に縛り付けられた、幻想的なソフトスカルプチュアの生き物の可動式の集合体。二人の劇団は好きなところに行きます—捨てられた学校と政府の建物は立ち入り禁止ではありません—そしてある時点で一緒にタグを付けて革命を話している仲間のパフォーマーを引き付けます。彼は彼らに会うとき過激派を知っています。

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クレジット...ポンシリクリエーション

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クレジット...ポンシリクリエーション

エルムセオ自体は、ラテン系の文化を維持し、同化に抵抗してそれを前進させるための、不愉快な時間と環境での過激な実験、試みとして始まりました。これは、トリッキーなバランスでした。設立から半世紀近く経った現在でも、この美術館はニューヨークで唯一、そして国内でも数少ない美術館であり、ラテン系の作品を定期的に展示、収集、文書化しています。最初のトリエンナーレで、不完全ですが刺激的で、上陸に成功したことをとてもうれしく思います。しかし、私も考えています。ショーの優先用語を使用するために、非常に多くの新しいラテン系の作品が作られ、まだほとんど注意が払われていないとき、3年はそれの次の反復を待つのに非常に長い時間です。そういうわけで、私はEl Museoに、このアートを常に、どういうわけか、私たちの前に置いて、頻繁に最新のアップデートを提供し、それらのアップデートを大胆かつオープンアームにすることをお勧めします。封筒、ハード。

私たちは元気です-トリエンナーレ20/21

9月まで26、エルムセオデルバリオ、 1230フィフスアベニュー104番街、 (212)831-7272 ; elmuseo.org 。時間指定のチケットは事前に予約する必要があります。