WarlimpirrngaTjapaltjarriのアボリジニのドリームタイム絵画

無題(2015)、サロン94でのWarlimpirrngaTjapaltjarriによるアボリジニのドリームタイムの絵画。

与えられたアートフォームの例が、これが私が今まで見た中で最高である(空欄に記入する)と思わせるとき、それはいつもスリル満点です。 WarlimpirrngaTjapaltjarriのアボリジニのドリームタイムの絵画についての私の気持ちです アメリカのソロデビュー ローワーイーストサイドのサロン94バワリーで。 1958年生まれ、 氏。 Tjapaltjarriはピントゥピ族の芸術家です 西オーストラリアの砂漠からの儀式ヒーラー。何千もの繊細な同心線で作成された彼の絵画の精巧な地形パターンは、しばしば神聖な風景、具体的にはマッカイ湖またはその西にある粘土鍋であるマラワを描いています。

これらのサイトとそれに付随する儀式を部外者に詳しく説明することはできませんが、それは問題ありません。絵画自体はカテゴリーを超えています。緩く適用すると、Tjapaltjarri氏の線は連続した表面に蓄積され、単純に作成されたとしても、静止したり平らになったりすることはありません。それらは非常に光学的ですが、Opではありません。手作りの活力はそのスタイルの魂のない表面やデザインを避けます。それらは最大3つの色を使用します:白っぽい線、それらの間の色(赤、茶色、灰色または灰色-青)、そして時には2つの間の小さな隙間に赤または黒のきらめきの隠された平面。

線は、緩やかに、曲線で、または突然、角度で方向をシフトします。これらは、起伏のあるうねり、渦巻き、箱型の角、または山形になります。オープンフィールド全体のより微妙な変化は、Tjapaltjarri氏がしばらく仕事を中断し、その後、より完全なブラシを使用して戻った場所を示している可能性があります。渦は、線のパターンが狭くなり、小さな閉じた形状または開いた、密接に囲まれた線によって定義される中心に向かって移動するときに表示されます。

上記は、それ自体への儀式である、見ることによって簡単に拡張できる部分的なユーザーガイドと見なすことができます。